第一个十年
一、文明新戏：中国现代话剧的萌芽和诞生
１．话剧，作为一种西方戏剧形式，是在19世纪末由西方侨民传入中国的。
２．春柳社：是中国留日学生1907年在日本成立的一个戏剧社团，主要成员有李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩等，曾因公演《茶花女》第三幕、《黑奴吁天录》五幕剧在东京引起轰动，他们主要是演 出和研究新派戏剧（文明新戏）。
３．文明新戏：是指20世纪初在中国兴起的不同于中国传统戏曲的，适应现代文明需要的，吸收了西方现代戏剧经验的，以言语和动作为主要表现手段的新的戏剧形式。文明新戏从国外（日本）演到国内，从沿海演到内地，在全国产生过较大的影响。（旧戏：脸谱、歌唱）
４．进化团（天知派新剧/戏）：是任天知1910年发起的戏剧社团，是中国第一个职业性新剧团体，他们曾以演出《血蓑衣》、《东亚风云》、《茶花女》而产生影响，它创造了中国现代话剧的早期创作与演出形式。其突出的特点是：
（１）追求现场的政治宣传效果；
（２）强调演员的即兴表演。它对后来的“广场戏剧”产生过一定的影响。
５．新剧公会和“甲寅中兴” “甲寅中兴”：指1914年中国现代话剧出现的一次繁荣。这次繁荣以中国第一个现代大都市上海为中心，以“职业化”和“商业性”为主要特征。如果说春柳社以演出社会剧为主，天知派新戏带有强烈的政治性，那么，“甲寅中兴”以演出家庭戏为主。其《恶家庭》开创了文明新戏的最高票房价值。
其特点是欣赏趣味向市民阶层的审美情趣靠拢，题材倾向于市民生活，突出了戏剧的娱乐性和表现性。其商业性的负面影响在后来也越来越明显。1914年，新民社、民鸣社、开明社、文明社、春柳社等组成。
二、“五四”新文化运动与“建设西洋式新剧”的战略选择
１．“旧剧评议”
对传统旧戏的猛烈攻击。主要指向儒道封建性内容，同时批判传统戏剧观念、非写实的艺术表现形式，要求建立新的戏剧观，建设“西洋式的新戏”。
传统戏曲（小说）文学史地位的提高
２．翻译改编和“易卜生专号”
①战略部署 胡适、傅斯年、宋春舫的“欧洲戏剧”课程（1916，北大）
②易卜生专号 1918《新青年》4卷6期， 《傀儡家庭》《国民公敌》《小爱友夫》，胡适《易卜生主义》，袁振英《易卜生传》。个性解放思想、 现实主义精神，“制造现实的幻觉”的戏剧美学观， 散文体戏剧形式。（剧场话剧）
③译介热潮 多元的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧的涌入。
３．“国剧运动” “国剧运动”：1926年6月至9月，赵太侔、余上沅等一批留美学生在北京《晨报》副刊创办《剧刊》，主张从整理和利用中国旧戏入手去建立“中国新戏”。他们主张义在娱乐的“纯粹艺术”的倾向，反对利用艺术改善生活的社会问题剧；在戏剧的表现上倾向于西方的象征主义和表现主义，企图在
“写意”与“写实”之间架起一座桥梁，追求表现人性的深刻。他们的这一设想带有浓厚的理想主义色彩，在戏剧思想发展史上却留下了自己的印记。
三、“爱美剧”和“小剧场运动”的倡导
１．上海民众戏剧社： 上海民众戏剧社：是1921年10月由著名文明戏演员汪仲贤倡议在上海成立的一个新戏团体，主 要成员有陈大悲、沈雁冰、郑振铎和熊佛西等。1920年10月，汪仲贤在上海新舞台剧场主持演出的《华伦夫人之职业》遭到失败，这一剧团的成立是汪仲贤反思这一失败的结果。这个剧社还创办了《戏剧》月刊。在这一剧社的基础上同年成立了上海戏剧协社。上海民众剧社和上海戏剧协社都强调戏 剧的启蒙任务。
２．上海戏剧协社 1921年，应云卫、谷剑尘，后欧阳予倩、洪琛加入。
３．“爱美剧”
“爱美剧”：也称“业余戏剧”，是非营业的突出艺术品格的新剧，针对文明戏职业化与商业化所产生的种种弊端， 产生于20世纪20年代初期的大学校园。这期间， 北京和上海的高校纷纷成立了业余剧社，每逢校庆、 纪念日、 游艺会、 募捐赈灾都举行演出， 他们吸引了广大师生和社会上的戏剧爱好者。
1921年11月，北京实验剧社。北京学生业余剧团的联合组织。
1922年1月，新中华戏剧协社。上海民众戏剧协社的扩建。
1922年冬，北京人艺戏剧专门学校。第一所培养戏剧人才的学校。
1925年，恢复北京国立艺术专门学校。第一个国立戏剧教育机构。
４．“小剧场运动”
“小剧场运动”———起源于19世纪末法国“自由剧场”的艺术实验，以后风行于英、德、荷兰、俄、美、日等国，这是一次以易卜生为代表的现实主义、自然主义戏剧，取代古典主义与浪漫主义戏剧的戏剧革新运动，揭开了西方（日本）现代戏剧的帷幕，在戏剧观念以及戏剧文学、导演、表演、舞美等方面都进行了新的探索。
中国小剧场运动的倡导，主要集中再两个方面：一是建立不同于文明新戏的新的话剧体制，使中国的话剧走上正规化、专门化和科学化的道路。其核心是以“导演制”取代“明星制”二是提出与建立了一套新的戏剧美学原则与表演体系和模式。这就是由19世纪法国自然主义戏剧家创造的所谓“第四堵墙”的理论，强调再现人生的真相，自然的生活的原态。
四、田汉、丁西林等的话剧创作
１．“社会问题剧”的最初成果
①胡适《终身大事》
②陈大悲《幽兰女士》
③欧阳予倩《泼妇》
④蒲伯英《道义之交》
⑤洪琛《赵阎王》与欧阳予倩、田汉合称为“中国话剧三大奠基人”。
２．田汉
①戏剧活动多产的剧作家，新文化运动、话剧运动积极分子。
“创造社”（郭沫若、成仿吾、郁达夫），《三叶集》（郭沫若、宗白华）。1922《南国》半月刊（易漱渝）、 1924《南国特刊》。1926“南国电影剧社”（唐槐秋）、 1927“南国社”。
②“艺术家”形象系列重象征、重哲理、重抒情，“精神流浪汉”气质。
《梵峨嶙与蔷薇》《湖上的悲剧》、《苏州夜话》、《南归》、《古谭的声音》
③美（爱情、艺术）的幻灭（摧残、扭曲）《咖啡店之夜》《苏州夜话》《获虎之夜》第一次接触了婚姻
与阶级问题，呼出了反封建、个性解放的时代强音，带感伤。
《名优之死》 悲壮的色彩，思想激进的反映。
④“诗人写剧”的特色抒情性强，重视语言的艺术。
３．创造社的戏剧活动
①郁达夫《戏剧论》，郭沫若历史剧、成仿吾《欢迎会》，郑伯奇《抗争》。
②白薇与创造社接近。《琳丽》《苏斐》《访雯》女性的呐喊，浪漫主义气息，侧重表现心理。
４．强调“趣味”的创作
①陈大悲、汪仲贤 仍保留文明戏特点，写小市民，追求“趣味”。
②熊佛西《戏剧与趣味》以趣味为戏剧上品。
《醉了》表现刽子手复杂心理。《洋状元》讽刺留学生，近乎闹剧。
《一片爱国心》“五卅”以后作，原革命人和日籍妻子的矛盾。
③余上沅《兵变》情节热闹。
５．丁西林
①独创机智与幽默喜剧发掘生活中的喜剧因素，结构为喜剧趣味。“欺骗”的母题。
处女作《一只马蜂》现实的和审美的两种生活观念构成喜剧冲突。
②独幕剧的戏剧冲突模式 “二元三人”模式（即将剧中人物压缩到最大限度，通常由三人构成，但不是三足鼎立，而是二元对称对峙格局，第三者起结构性作用，或引发矛盾，或提供解决矛盾的某种契机。喜剧通常是“皆大欢喜”式结局。如《酒后》《北平的空气》
戏剧结构上，注重结尾的艺术，常有惊人之笔。《压迫》房东老太太、男客、女房客。
③语言的喜剧性机智幽默。